Малювання аквареллю для початківців: 5 технік створення ефектних ілюстрацій покроково

Акварель - це неймовірна знахідка для кожного, хто вже відкрив для себе це безмежне мистецтво малювання чи лише тільки відкриває. Однією з найбільш унікальних властивостей акварелі є те, що малювання аквареллю однаково підходить як для аматорів-акварелістів, так і для професіоналів. А завдяки унікальним властивостям акварелі - малюнки акварельними фарбами виходять завжди дуже гарними. Бо акварельні фарби - це завжди про легкість, ніжність, можливість імпровізувати та експериментувати на папері. І малюнки - це в точності передають. Та як малювати акварельними фарбами, щоб отримати такий результат? Які техніки варто використовувати при цьому? Та чому кожен може навчитися малювати аквареллю та чому слід спробувати для себе акварель? Про це, в нашій статті. 

Чому кожен зможе навчитися малювати аквареллю?

Малювання аквареллю - це процес, в який поглиблюєшся вже з першої хвилини, адже такі переливи кольорів, текстура фарб, така насиченість та тон, створюють цілий простір для імпровізацій. І обумовлюють такі можливості - саме компоненти, що входять до складу акварельної фарби.

З яких же основних компонентів складаються акварельні фарби?

1. Пігмент. Він гарантує насичений та яскравий колір фарбі.
2. Зв’язуючий компонент (найчастіше - це гуміарабік).
3. Мед. Його часто додають для того, щоб отримати чистіші відтінки і ще більш насичений колір.

Мед додають не до всіх акварельних фарб, та його присутність у складі може суттєво покращувати властивості фарби. Також до цього виду фарб ще можуть додавати супутні компоненти, щоб:

• отримувати чистіші відтінки та кольори
• полегшувати їхнє нанесення на папір
• продовжувати термін придатності фарб
• ще масштабніше розкривати всю велич відтінків.

Особливий склад обумовлює відмінні властивості акварельної фарби, а саме:

• легке та рівномірне нанесення
• чисті та рівномірні кольори
• можливість якісно змішувати кольори та отримувати гарні відтінки.

Все ці переваги дають можливість отримати неперевершені результати на папері як для новачків, так і для професіоналів.

Як навчитися малювати аквареллю? 

Щоб розпочати роботу з аквареллю, вам знадобиться:

• акварельний папір
• акварельні фарби
• пензель
• ємність з водою.

І для початку роботи, зробіть мазки на сухому папері бажаним для вас кольором, а потім - нанесіть цей же колір на мокрий папір. Такий експеримент дасть вам можливість відкрити для себе можливості акварельної фарби як на сухому папері, так і на мокрому - адже результати виходять дуже різними. Головне правило та головна відповідь на питання “Як навчитися малювати аквареллю?” - це дати можливість собі експериментувати як з техніками, так і зі змішуванням кольорів. Експерименти з кольорами розвивають візуальну наглядність та розуміння того, яких відтінків можна досягти, змішуванням конкретних кольорів. Головна рекомендація для тих, хто лише розпочинає знайомство з аквареллю - це більше імпровізацій та практики, і тоді - ви гарантовано прийдете до того результату, про який ви мрієте. 

Збираємо арт-бокс: який папір і пензлі потрібні для акварельних фарб

Акварельні фарби - це завжди про розкіш кольору і можливість імпровізувати. І результати роботи з акварельними фарбами завжди виходять неймовірними. Купити акварельні фарби з різними параметрами, ви можете у нас в інтернет-магазині Akvarel, обравши для себе той варіант, який вам потрібен.  І щоб ефективно імпровізувати на папері, потрібен спеціально підібраний папір, і якісні пензлі для малювання акварельними фарбами. 

Як же визначитися з цими інструментами, без яких неможливо відтворити якісний малюнок аквареллю?

Перше, на що варто звернути увагу, це вибір акварельного паперу. Чому щільність паперу важливіша за бренд? Оскільки робота з аквареллю потребує додавання води, тому малювання на звичайному папері не призведе до гарного результату, аркуш промокне і виглядатиме погано. Тому, при роботі з акварельними фарбами використовують спеціальний акварельний папір. Головна його особливість у достатньо високій щільності. І чим більше значення щільності, тим вища утримувальна здатність цього паперу.  Асортимент паперу акварельного представлений дуже великим діапазон значень - від 100 до 400 г/м². Оптимальним значенням щільності паперу для новачків є значення - 200 г/м². Для перших робіт - це ідеальне значення. 

Що ж до вибору пензлів - натуральний ворс або синтетика: що вибрати новачкові? 

Одним з науніверсальніших варіантів ворсу для малювання аквареллю є пензель білка. Такий ворс м’який і пухнастий, що дозволяє утримувати велику кількість вологи, а акварельні фарби характеризуються саме великою кількістю вологи. Пензель білка є універсальним варіантом оскільки він підходить і для малювання невеликих елементів, і для великих. 

Пензель колонок вже більш необхідний при деталізації малюнку. Для заливки фону - він буде менш ефективним та корисним. Ціна на такі пензлі є трохи вищими, ніж на пензель білка. 

І пензель білка, і пензель колонок - це варіанти пензлів з натуральним ворсом. Коли ви тільки розпочинаєте знайомство з аквареллю цілком можна скористатися і синтетичними варіантами пензлів. Вони м’які та, в той час, пружні, що є вдалим варіантом і під час роботи і з заливками, і з дрібними деталями. Купити акварель і різні варіанти пензлів, ви можете у нас в інтернет-магазині Akvarel за дуже вигідними цінами і у великому різноманітті. 

Основи роботи з кольором: як правильно розводити і змішувати акварель

Малюнок акварельними фарбами - це завжди про особливу красу та магію кольорів. Фарби так багатогранно розкриваються на папері, що тут достатньо одного разу спробувати акварель у роботі, щоб насолодитися цією красою і поставити собі нову ціль - навчитися гарно працювати з аквареллю. І тут постає питання: як користуватися акварельними фарбами, щоб отримувати чудовий результат?

Для початку, ми рекомендуємо - змішувати основні кольори. Це можуть бути синій, червоний та жовтий кольори. Їхнє змішування дозволяє отримувати додаткові кольори (контрастні) і проаналізувати - чи подобаються вони вам візуально чи ні. Якщо відтінки дають небажану насиченість і тон, то варто скористатися іншою комбінацією кольорів. Також, в результаті ви можете отримати бруд (результат змішування занадто великої кількості кольорів), тоді варто зменшити кількість змішаних кольорів. 

Також на результат малювання акварельними фарбами прямо впливає кількість доданої води. Як розводити акварельні фарби? Все залежить від того, яку інтенсивність кольору ви хочете отримати. Чим більше води ви додасте, тим більшою буде прозорість (головна властивість акварелі). Щоб досягти того результату, який ви хочете, варто також поекспериментувати з кількістю води, яку ви додаєте. 

5 базових технік акварелі для створення атмосферних робіт

Акварель - це інструмент з безмежними можливостями.  І це стосується не лише:

• великого асортименту кольорової палітри
• різного складу компонентів
• різних об’ємів, у яких можна придбати фарби.

А ще й малювання акварельними фарбами - це про унікальну здатність використовувати їх у різних техніках і отримувати при цьому неперевершені результати. Давайте ж розглянемо, які техніки малювання акварелями будуть виглядати довершено, що обов’язково надихнуть вас на нові творчі перемоги та роботу з аквареллю. 

1. Техніка «по-мокрому» (алла прима) для м'яких градієнтів

Сенс цієї техніки у тому, що нанесення фарби відбувається не на сухий аркуш, а на мокрий і акварельні фарби у цьому випадку відкриваються зовсім по-інакшому. 

Щоб впровадити цю техніку по-мокрому (wet-on-wet), потрібно добре змочити папір водою, і потім - вже експериментувати з фарбами. Передбачити результат, який ви отримаєте - важко, адже акварельні фарби будуть змішуватися і формувати різні ефекти. 

Що характерне для цієї техніки? Розмиті контури, лінії, що перетікають одна в одну, менш яскравіші кольори, ніж в упаковці. Обмежень за використанням кольорів немає, можна змішувати різні кольори, щоб отримати ті результати, які вам сподобаються. 

Зазвичай, застосовуючи цю техніку, можна отримати дуже гарні пейзажі та фон, де потрібна заливка (рівне покриття кольором) і рівномірні переходи.

2. Лесування: створення глибини шарами

Ця техніка виглядає неймовірно і багатогранно. Що таке лесування в живописі? Суть цієї техніки заключається у тому, щоб наносити акварельні фарби пензлем пошарово.  

Лесування (пошарове нанесення) рекомендоване робити мазками - від світлих до темних кольорів. І головне - потрібно дати можливість фарбі вже нанесеного кольору повністю висохнути, а потім - лише наносити наступний колір.

За допомогою лесування можна отримати більш насичені кольори, а картини будуть сповнені реалістичніших кольорів та відтінків.

3. Суха кисть для передачі текстур

Цей метод припускає використання сухого пензля з аквареллю і подальшого нанесення цієї фарби на суху поверхню паперу. Що таке суха кисть у малюванні аквареллю, вже знають художники, протягом сотень років. 

Техніка по-сухому (wet-on-dry) дозволяє створити цікаву фактуру малюнку і з нею можна цікаво комбінувати інші методики малювання. Отримані мазки, за допомогою використання сухого пензля, мають нерівну текстуру, яку потім - розмазують або згладжують наступним шаром акварелі. 

За допомогою цього методу можна малювати як маленькі деталі, так і робити більш детальне промальовування. Також, використовуючи або центральну частину, або бічну частину пензля - можна отримувати різні ефекти. 

4. Використання солі та маскувальної рідини для спецефектів

Коли ви вже попрактикували з іншими способами, саме час перейти до наступних експериментів з аквареллю. І тут, допоможе такий інгредієнт - сіль. Вона доповнить ваш малюнок - дуже цікавими ефектними крапочками. А балансуючи між різними розмірами крупинок солі - ви можете вдало балансувати між радіусами крапок на папері.

Маскувальну рідину, найчастіше використовують для того, щоб огородити місце, де ви вже замалювали від небажаного потрапляння фарби. Використовуючи маскувальну рідину можна:

• створити відблиски
• спростити деталізацію у малюнку
• зберегти простір в акварельній картині, де він потрібний. 

Після використання, маскувальну рідину можна просто стерти. І у випадку використання солі, і маскувальної рідини  - весь сенс зводиться до експериментів і можливості знайти найідеальніше рішення для своєї роботи. 

5. Градієнтна розтяжка

Градієнт - це завжди про розкіш кольорів і справжню магію їхніх перевтілень. Один колір, що так майстерно та делікатно переходить в інший колір - виглядають градієнт і розтяжка кольору завжди незрівнянно та дуже вишукано, і вам точно варто спробувати створити такий перехід при знайомстві з акварельними фарбами. 

Скільки ж кольорів можна використовувати при створенні кольорів? Кольорову розтяжку можна створити і за допомогою використання двох кольорів, а можна - використовувати і три, чотири та п’ять кольорів. 

Як створювати градієнти? Для початку змочіть папір, на якому ви будете малювати. Дайте час, щоб волога просочила папір і він був просто вологим, а не мокрим на вигляд. Після цього - створювати горизонтальні чи вертикальні лінії створювати вже вологим пензлем. 

Що намалювати аквареллю вперше? Ідеї простих ілюстрацій

Розпочати свій шлях до малювання з акварельними фарбами - це гарна ідея, бо з ними легко і працювати, і можна багато експериментувати, створюючи різні кольори. 

І, коли ви вже обрали для себе пензлі, акварельний папір та фарби, варто вирішити, що ви будете малювати. 

Ми рекомендуємо вам розпочати з найпростіших сюжетів. Це можуть бути:

1. Природа. Наприклад, небо можна намалювати, використовуючи техніки градієнтів, змінюючи палітру з темно-синьої на блакитну. Використовуючи маскувальну рідину, можна залишити місце для білих хмаринок, якщо вони будуть гармонійно доповнювати ваш малюнок.
2. Натюрморт. Найпростіші варіанти фруктів чи ягід можна намалювати, використовуючи акварель. При малюванні будь-яких об’єктів, варто пам’ятати, що ті предмети, що знаходяться візуально ближчими на малюнку, потрібно робити яскравішими.
3. Живопис. У цьому напрямку багато варіантів, як можна зімпровізувати, варто лише заручитися потрібними інструментами для малювання.

Також, ви можете вдосконалювати свої творчі навички у скетчбуках. У нас в Akvarel ви можете купити cкетчбуки для малювання (для швидких ілюстрацій), які мають уже послідовні уроки. З ними ви зможете опанувати навички малювання ще швидше та у більших масштабах.  

Висновок: Як розвинути навички малювання за 15 хвилин на день

Акварель - це унікальна фарба як за своїми властивостями, так і за великими можливостями для малювання як художникам-початківцям, так і акварелістам-професіоналам. І, коли ви лише розпочинаєте знайомство з аквареллю - варто заручитися базовим набором різних кольорів фарб, кількома варіантами пензлів, акварельним папером і вирушити у цю цікаву мальовничу подорож. Що ж до того, як покращувати свої художні навички малювання всього за 15 хвилин на день?

1. Для початку оберіть нескладний варіант малюнку, без створення складних переходів. 
2. Далі - зробіть нарис.
3. Умовно розподіліть весь малюнок на зони, які ви будете поступово промальовувати.
4. Визначте для себе об’єм роботи на один день, який ви зможете реалізувати без поспіху та навантаження.
5. Виділяйте собі час на можливість імпровізувати з кольорами акварелі та техніками.

Кращий спосіб натренуватися малювати - це робити спонтанні та швидкі малюнки. 

Акварельні фарби - це інструмент для малювання, який дозволяє імпровізувати зі змішуванням кольорів, техніками, пензлями. Тому, сміливо змішуйте кольори, грайте з відтінками та техніками, змінюйте форму пензлів, і тоді - результат вийде неймовірним. І кожне творче зусилля допоможе вам у створенні неперевершених художніх шедеврів!